Encarna a Neytiri en “Avatar”, el nuevo filme de James Cameron
Por Juanma Fernández-París / Especial El Nuevo Día
H ay ciertos momentos en la carrera de un actor o actriz cuando todo se transforma y nada vuelve a ser igual.
El año 2009 ha sido ese momento transformativo en la carrera de Zoe Saldaña, la joven actriz que ha estado circulando Hollywood desde hace mucho tiempo en filmes como “Center Stage”, “Crossroads”, “Drumline”, “Guess Who?”, “The Terminal” y “Pirates of the Caribbean”.
Este año la actriz de ascendencia dominicana dio el brinco a las ligas grandes de Hollywood protagonizando la nueva versión de “Star Trek”, uno de los éxitos más grandes del verano, y esta semana es una de las figuras centrales de “Avatar”, filme que marca el regreso del director James Cameron (“Titanic”) a la pantalla grande y, por ende, el filme más anticipado de los últimos doce años.
Sin embargo, una de las sorpresas más agradables al compartir con Saldaña en este momento de su carrera es ver cómo nada parece haber cambiado para la actriz. En vez de esperar al primer fin de semana de ventas de taquillas de “Avatar” para escoger un proyecto que le ofrezca una paga millonaria, Saldaña ya terminó de filmar “The Losers”, una oferta de acción de Warner Brothers que la trajo a Puerto Rico para encarnar lo que ella describe como su “primera chica mala”.
Durante una breve, pero agradable conversación con El Nuevo Día, Saldaña demostró la pasión de alguien que no puede creer que tiene la oportunidad de hacer lo que hace para ganarse la vida, al hablarnos de “Avatar” y de todos los sueños que este proyecto ha cumplido en su carrera.
Aunque la figura creativa central de “Avatar” es James Cameron, el proyecto te dio la oportunidad de compartir con Sigourney Weaver. ¿Qué tal esa experiencia?
Pues fue un sueño hecho realidad, y eso aplica a muchas de las oportunidades que he tenido con este filme. Pero poder tener una conversación con Sigourney y el hecho de que estuviéramos trabajando en un filme de esta magnitud definitivamente es representativo de cuán lejos he llegado en mi carrera como actriz. (Emocionada) ¡Porque ella es Ellen Ripley! Para mí siempre fue una de mis héroes. Pasar de esa admiración, que ahora lo siento más todavía porque ella es una mujer sensacional, a poder colaborar con ella es algo que todavía me tengo que pellizcar para poder creerlo (ríe).
Pues hablando de Ellen Ripley, Cameron tiene una reputación de crear personajes femeninos icónicos. ¿Crees que tu rol en “Avatar” continúa con esa tradición?
Sí, definitivamente. La mejor forma de describir mi personaje (Neytiri) es como una guerrera. Ella es la hija de la realeza de su tribu y está aprendiendo a manejar su tendencia a ser rebelde e imponer su voluntad. El reto mayor que tiene es escoger entre lo que se espera que ella haga y lo que le pide su corazón. Así que ella es un arquetipo interesante y definitivamente me honra pensar que ahora pertenezco al panteón de heroínas que incluye a Ripley y a Sara Connor (de los filmes de “Terminator”).
Este es un filme que ha tardado varios años en completarse.
Sí, el proceso de capturar las interpretaciones duró dos años.
Sin embargo, todavía se sabe muy poco de la trama. ¿Hay algo que me puedas contar de la historia sin que dañes los secretos del filme?
Pues deja ver que te puedo decir sin que Jim (Cameron) me mande a matar (ríe)... Piensa un poco en el Alquimista, porque esta es la historia de un protagonista que está en la búsqueda de sí mismo, buscando un sueño o quizás buscando su lugar en el universo. Y por una supuesta tragedia termina literalmente en el otro extremo del universo y tiene la oportunidad de encontrar su alma y de saber que tiene un buen corazón. Sonará clichoso, pero para mí esa es la belleza de la trama. Es de un hombre que viaja al otro lado del universo para encontrar su alma y, una vez lo hace, la va a defender con todo lo que tiene y más.
Pero esos elementos universales están en un contexto que requiere una estética digital. Cuando te visité en el ‘set’ de “The Losers”, vi que estabas muy pendiente a los ángulos de la cámara. ¿Cómo fue trabajar en un filme donde no podías hacer eso?
Bueno Jim lo tenía todo claramente diseñado, pero la tecnología de motion capture te obliga a cambiar la forma en que interpretas porque lo absorbe todo. No hay tal cosa como un ángulo o darle la espalda a la cámara, porque hay cámaras en todos lados. Eso convirtió la filmación en un ejercicio de confianza con Jim y me dio la oportunidad de liberar mi imaginación y no poner límites a lo que puedo hacer como intérprete.
¿Cómo describirías la experiencia de trabajar con James Cameron en este filme?
Pues, de nuevo, ha sido un sueño. Porque él es todo lo que uno se imagina y más. De ver sus filmes sabía que él es un perfeccionista, pero estar ahí y verlo dar el 120% y más de sí a este proyecto fue una inspiración. Y él es alguien de un temperamento fuerte, pero esa pasión lo lleva a empujarte a buscar más en lo que haces y en lo que él hace. Tener un director así fue lo que me permitió poder dar dos años de mi vida a este proyecto.
Sé que el año que viene vas a tener la oportunidad de promover “The Losers”, pero ¿qué ha sido lo mejor de trabajar en Puerto Rico?
Pues muchas cosas, pero sinceramente saber que tengo una playa riquísima al final de un día duro de trabajo. Eso y tener la sensación de estar haciendo una película con mi gente.
