Luego de conquistar a la audiencia como la tercera finalista de “Objetivo Fama 2025″, la cantautora dominicana-estadounidense Yancy Abril dio un nuevo paso en su carrera artística con el lanzamiento de su primer álbum de estudio, “It’s Not Love, Cariño... It’s Limerence”, disponible desde el 29 de julio.

El proyecto, desarrollado durante tres años, reúne 12 canciones que sirven como una bitácora emocional en la que la artista aborda temas como el amor, el trauma, la identidad y el proceso de sanación. En una propuesta bilingüe que alterna entre el inglés y el español, Yancy construye una narrativa íntima que refleja su experiencia personal y su realidad multicultural.

Lejos de idealizar las relaciones tóxicas, el álbum plantea una reflexión sobre la diferencia entre amar genuinamente a una persona y enamorarse de una imagen o expectativa creada alrededor de ella. La inspiración proviene, en parte, de experiencias de la infancia marcadas por la violencia doméstica y la búsqueda de validación emocional.

“Más que nada, quería crear un álbum que dijera la verdad”, expresó la intérprete. “Durante años me alentaron a encasillarme en un solo estilo, a seguir tendencias o incluso a abandonar la idea de hacer un álbum completo. En cambio, decidí crear el proyecto que necesitaba hacer: uno que reflejara quién soy tanto como artista como persona”, agregó.

Musicalmente, “It’s Not Love, Cariño... It’s Limerence” se distingue por una amplia diversidad de influencias. Yancy incorpora elementos de R&B, pop, jazz, rock, Afrobeats, bachata, trap y ritmos latinos, en una mezcla que refleja tanto sus raíces dominicanas como su experiencia creciendo entre dos culturas.

Entre los temas más destacados figura “What’s the Move?”, seleccionado como sencillo principal del álbum. La canción aborda, con honestidad y humor, la tentación de retomar una relación del pasado. Por su parte, “Un error” pone en evidencia la influencia del jazz en la composición de la artista, mientras que “Tonight” explora el deseo y la nostalgia sobre una producción inspirada en el Afrobeats.

El disco también incluye una reinterpretación en bachata y Spanglish de “Back to Black”, clásico de Amy Winehouse que la cantante considera una de sus principales influencias. La nueva versión funciona, además, como una celebración de su herencia cultural dominicana.

La propuesta narrativa del álbum comienza con la pieza de poesía hablada “Una rosa en su jardín”, una reflexión sobre la ausencia paterna y la necesidad de aprobación, y concluye con “Palomita”, un poema inspirado en el sobrenombre que le otorgaba su abuelo durante la niñez. La obra cierra con un mensaje centrado en la aceptación personal y la importancia de elegirse a uno mismo.

Más allá de su contenido temático, el proyecto representa una apuesta por el formato de álbum en una industria donde predominan los sencillos y los momentos virales. Con esta producción, Yancy reivindica el valor de las historias contadas de principio a fin y reafirma su compromiso con la vulnerabilidad artística y la autenticidad.