Tomar inspiración de los personajes que interpretan es cada vez más común en el estilismo de los actores y actrices para las alfombras rojas y giras de promoción de sus próximos proyectos cinematográficos.

Zendaya, Margot Robbie y Thimothée Chalamet son algunas de las estrellas que han dado cátedra de cómo se puede utilizar la moda como herramienta narrativa y de entretenimiento, a la vez acercan a sus personajes a las audiencias, que anticipan ver las películas en la gran pantalla.

El denominado “method dressing” no implica disfrazarse o utilizar vestuarios del filme. Más bien, significa tomar elementos, características o colores relacionados al personaje e integrarlos en los atuendos, que más allá de lo estético, sirven como un prólogo para el público y una poderosa herramienta de mercadeo.

Esta tendencia se ha visto claramente en la gira de medios que ha protagonizado Zendaya para la película “The Odyssey”, que dirige Christopher Nolan, en la que interpreta a la diosa griega Atenea.

Para cada ocasión ha optado por outfits blancos. En ocasiones, ha elegido siluetas fluidas, que evocan a las batas drapeadas características de representaciones en el arte de las deidades griegas. Tal fue el caso del vestido hecho a la medida de la colección primavera-verano 2027 de Jacquemus para un “photocall” en Londres.

Aunque, su atuendo más comentado fue el que utilizó para la premier global de la película a la que llevó un vestido de la colección de alta costura otoño-invierno 2027 de Schiaparelli, horas después de que se presentara en el desfile de la firma parisina. El espléndido diseño integra un corsé blanco, de cuello halter y acabado en pico, que imita una esculpida silueta femenina y recuerda las esculturas de la “diosa de la sabiduría”.

El término “method dressing” hace referencia al Método de Stanislavski, mediante el que se propone que el desarrollo de un personaje se dé mediante la psicología y las experiencias propias del actor, para una interpretación más auténtica y realista del rol.

El estilista de la Zendaya, Law Roach, asegura que es un narrador y la ropa son sus palabras. “Parte de nuestro trabajo consiste en entretener a la gente: a quienes van a la oficina cada día o se quedan en casa, a las madres, que tienen el trabajo más duro de todos. Y eso te da cinco o diez minutos al día para mirar algo y disfrutarlo”, dijo a Variety sobre el “method dressing”.

Roach también lo empleó al vestir a Zendaya en la gira promocional de la próxima película de Spider Man, para la que jugó con el “color blocking” azul y rojo, y con cadenas en forma de telaraña. De esta forma, mostró que esta tendencia aparte del personaje, toma como inspiración todo el universo de la película.

Otros estilismo que han cautivado a las audiencias en redes sociales han sido los de Margot Robbie, quien asumió su papel de la Barbie de carne y hueso para la gira promocional, en 2023, de la película de Greta Gerwig.

El “Barbiecore” no solo se quedó en las apariciones de Robbie, sino que llegó hasta las salas de cine de todo el mundo, que se inundaron del público vestido de rosado y fucsia.

Este tipo de estilismo, en las alfombras rojas y en el cine, también se ha visto en las dos partes de “Wicked”, en las que Ariana Grande y Cynthia Erivo encarnaron a Glinda y Ephaba, respectivamente.

Mientras, Chalamet llevó outfits completamente anarajandos para “Marty Supreme”, Jenna Ortega de negro para “Wednesday” y el recordado “water dress” de Halle Bailey para la premier de “The Little Mermaid”.

Este tipo de estilismo abona a la recuperación de la virtud comunicativa de la moda, en estos casos, llevándola hasta un borroso límite con el performance.

El “method dressing” no es casualidad, es una herramienta que extiende la narrativa de la película a momentos virales de moda, lo que genera conversaciones, acerca a los personajes y, por consiguiente, atrae a más paersonas a ver las películas.